Categories
Du lịch quốc tế

Ở vùng hẻo lánh của Úc, nhà nguyện Cobar Sound làm dập tắt tâm hồn

Cuộc sống ở Cobar là một điều phong thanh cho tới khi Cỗ xe tăng Bạc xuất hiện. Trong mênh mông, đất đỏ vùng nội địa của Úc, cách bờ đại dương Sydney hơn 400 dặm về phía tây bắc, nước mưa rất khan hiếm. Trong hàng nghìn năm, thổ dân du mục Ngiyampaa đã xuất sắc trong nghệ thuật tồn tại bằng cách tạo ra các hồ chứa đá tự nhiên. Nhưng sau khi những người định cư châu Âu phát hình thành đồng và vàng trong khu vực này vào những năm 1870, cần có đủ nước để duy trì một thị trấn khai thác đang bùng nổ. Các bể chứa đã được đào. Nước được tập huấn từ xa. Sau đó, vào năm 1901, một bồn nước bằng thép cao 33 feet sơn bạc, vì vậy biệt danh của nó, được dựng lên khoảng một dặm bên ngoài thị trấn. Trong khi mối đe dọa của hạn hán vẫn còn (và vẫn còn cho tới ngày nay), nó đã biến Cobar đầy bụi, một tàn nhang ở rìa của Vùng hẻo lánh, thành một cái gì đó của một ốc đảo sa mạc.

Ngày nay, Cobar dẫn nước từ Đập Burrendong, khoảng 233 dặm về phía đông, và chiếc xe tăng, có lớp hoàn thiện bằng bạc từ lâu đã không còn gỉ và vẽ bậy, đã cạn tinh khiết nước. Tuy nhiên, nó chứa đầy một thứ mới – âm nhạc. Vào ngày 2 tháng 4, sau nhị thập kỷ làm việc, nó sẽ chính thức được tái sinh thành Nhà nguyện Cobar Sound, một sự hợp tác nghệ thuật âm thanh táo tợn giữa Georges Lentz, một trong những nhà soạn nhạc hiện đại hàng đầu của Úc và Glenn Murcutt, một kiến ​​trúc sư từng đoạt giải Pritzker người Úc. Để tưởng tượng lại chiếc xe tăng không có mái che của anh ấy, Murcutt đã lắp đặt một khối lập phương dài khoảng 16 foot trong không gian hình trụ của nó, trong đó “(các) Bộ tứ chuỗi” của Lentz (2000-21), một tác phẩm điện tử cổ điển kéo dài 24 giờ, sẽ phát trực tiếp qua hệ thống âm thanh quadraphonic. Bên trong buồng là một băng ghế bê tông có tới 4 chỗ ngồi, từ đó người ta có thể nhìn ra sườn cửa sổ viền vàng của trần nhà. Sau đó, vào buổi sáng, buổi trưa và buổi tối, dòng âm thanh của trái đất khác sẽ vang vọng khắp gian hàng bê tông và tràn ra bầu trời đã truyền cảm hứng cho nó. Các nghệ sĩ hy vọng rằng tác phẩm của họ sẽ khiến du khách suy ngẫm về vị trí của chúng ta trong vũ trụ. Lentz, 56 tuổi, nói: “Có một yếu tố bí mật đối với sự tồn tại của chúng ta nhưng mà chúng ta bỏ qua khi gặp nguy hiểm.“ Bằng cách hướng tới một thứ gì đó cao hơn phiên bản thân, chúng ta nhận ra mình chỉ là một thứ nhỏ nhỏ gầy trong kế hoạch rộng lớn này. ”

Lentz đã bị cuốn hút vì những câu hỏi về vũ trụ học và tâm linh kể từ khi còn là một đứa trẻ. Sinh ra ở Echternach, một thị trấn nhỏ ở Luxembourg được xây dựng vào khoảng thế kỷ thứ bảy, anh lớn lên tham gia các lễ hội âm nhạc cổ điển và ngắm sao cùng phụ vương mình. Sau đó, anh học âm nhạc tại Hanover, Đức. Khi đang đi tàu tới trường đại học vào mùa thu năm 1988, anh tình cờ nghe được một câu chuyện trên tập san khoa học Geo của Đức về sự hình thành vũ trụ. Nó khiến sự nhỏ nhỏ gầy của loài người trở thành nhẹ nhõm hơn cho anh ta, và anh ta rơi vào trạng thái trầm cảm khiến anh ta mất ngủ trong nhiều tuần. “Nó quý khách cảm thấy như một vực thẳm nhưng mà quý khách nhìn vào và đi, “Chà!”, anh ấy nói.

Kể từ đó, Lentz đã dành toàn bộ công việc của mình để tìm hiểu những câu hỏi của vũ trụ, biến nỗi sợ hãi thuở đầu của anh ấy thành một nhiệm vụ chiêm nghiệm, một chỉ tăng cường sau khi ông chuyển tới Úc năm 1990 và xúc tiếp với bầu trời đại dương của Vùng hẻo lánh. Vừa là sự tiếp nối vừa là đỉnh cao của công việc của ông, “(Các) Bộ tứ chuỗi” khởi đầu như một nỗ lực để chuyển bầu trời đó thành một phiên bản nhạc. Để làm như vậy, anh ấy đã hợp tác với Noise, một nhóm tứ tấu dây thử nghiệm có trụ sở tại Sydney. Họ đã sử dụng một loạt các kỹ thuật; để phản chiếu một đêm đầy sao, chẳng hạn, các nhạc sĩ đã viện dẫn chủ nghĩa ý kiến của người hiện đại Họa sĩ thổ dân Kathleen Petyarre, gảy cung của họ trên đầu các nhạc cụ của họ để tạo ra những âm thanh chứa đựng. Oliver Miller, nghệ sĩ cello của Noise, song song là cố vấn kỹ thuật và sáng tạo cho nhà nguyện, cho biết: “Nếu quý khách lặp lại điều đó,“ nó hội tụ thành một hình thành thiên hà, nơi quý khách có được một cụm của ngoài trái đất. ”

Họ đã kết thúc với khoảng sáu giờ âm nhạc, qua thay đổi kỹ thuật số, Lentz đã mở rộng thành một sườn cảnh âm thanh kinh khủng, ngạc nhiên và tôn kính kéo dài 24 giờ, được truyền bằng công nghệ. Lấy cảm hứng từ Gerhard Richter, ông xếp lớp các âm thanh được ghi lại như thể chúng đang ở trong một phiên bản palimpsest. Trong một phiên bản nhạc nhưng mà tôi đã lấy mẫu, một bức màn bằng dây xuyên thấu tạo tuyệt vời về một cơn bão bụi ám ảnh đường chân trời. Trong một lần khác, tôi rơi vào trạng thái tơ tưởng khi dây đàn rút lại thành những chấm sáng bóng, thanh tao, reo lên như thể trong một tầng hầm trống rỗng. Tôi đã nghe từ trên đỉnh một ngọn đồi ở Connecticut, nhưng nghe âm nhạc bên trong nhà nguyện sẽ là một trải nghiệm hoàn toàn khác.

Vào khoảng năm 2000, Lentz khởi đầu mơ về một chiếc hộp âm nhạc giữa sườn cảnh đồng, một nơi nhưng mà âm nhạc của anh có thể sống cùng với nàng thơ của nó. Nhưng phải tới khi chơi một buổi hòa nhạc ở Cobar vào năm 2008, anh ấy mới coi thị trấn là một nơi tiềm năng. Ông đã trình diễn ý tưởng với Hội đồng Cobar Shire, hội đồng sau đó đã đề xuất đỉnh đồi mang chiếc xe tăng, yêu cầu phá bỏ nó để lấy chỗ. “Tuyệt đối không!” Lentz nói. Ngay sau đó, ông đã gọi cho Murcutt, 85 tuổi, người nổi tiếng với những xây dừng vẽ tay, dành riêng cho phong cảnh lấy cảm hứng từ kiến ​​trúc phiên bản địa của Úc, chẳng hạn như trang trại và nhà kho. “quý khách sẽ phải tức điên lên khi làm điều gì đó như thế này,” Murcutt nhớ lại mình đã nghĩ. “Nhưng nó cũng thật phi thường.”

Murcutt luôn bị thu hút tới sa mạc, nơi nhưng mà sự thưa thớt của nó cộng hưởng với câu thần chú của thổ dân – chạm nhẹ vào trái đất – nhưng mà anh ta nỗ lực tuân theo. Để thích hợp với ý tưởng đó, ông khởi đầu xây dừng, phần lớn nhờ vào nguồn tài trợ của chính phủ, một nhà nguyện đơn giản, chạy bằng năng lượng mặt trời sẽ thống nhất âm thanh, nơi và bầu không khí. nhị tấm bê tông lớn ghi lại lối vào bên ngoài. Bên trong, không gian hình khối (hơi nghiêng để tối ưu hóa tài năng âm học) rất nghiêm khắc, giống như chính sa mạc. Ở tứ góc của trần nhà, ánh sáng mặt trời chiếu xuyên qua các cửa sổ bằng kính màu xanh lam của Nga được vẽ vì nghệ sĩ thổ dân địa phương Sharron Ohlsen, người cũng sử dụng nghệ thuật bút lông trong tác phẩm của mình. Và, trong suốt thời kì mỗi ngày, một hình elip của ánh sáng đi qua sàn và tường bê tông, được đúc trong ván khuôn bằng tôn và hoạt động như bộ khuếch tán âm thanh. Miller nói, âm nhạc bùng lên từ một loa trong mỗi bức tường, bao trùm người nghe, như thể họ đang “vận chuyển trong một tinh vân vũ trụ hoặc bơi trong một trường học của sứa đại dương sâu”.

Và như vậy, hơn một thế kỷ sau khi tới thị trấn, Silver Tank – nơi hứa hứa đưa Cobar lên phiên bản đồ văn hóa, khác lạ là khi nhà nguyện sẽ tổ chức lễ hội tứ tấu dây hàng năm do Manuka Resources, một mỏ địa phương tài trợ – một lần nữa cung ứng một cái gì đó thiết yếu. Đối với bất kỳ ai dành thời kì bên trong, nó cung ứng một nơi tôn nghiêm để suy ngẫm về những câu hỏi hiện sinh, khác lạ là trong thời đại đại dịch, ám ảnh chúng ta một cách thâm thúy. Và trong khi phiên bản nhạc có thể không cung ứng câu trả lời, nó cũng là một lời nhắc nhở yên ủi rằng, ngay cả trong một vùng đất rộng lớn nhường nhịn như trống rỗng, vẫn có thể có âm nhạc.

Leave a Reply